Eva Salazar is a process-based performer and musician based in Mexico City. They hold a BFA double degree in Material Studies and Art History from the School of the Art Institute of Chicago, and has a background in classical violin, jazz vocals, and free improvisation, as well as experimental voicework through the RoyHart technique, Butoh and intuitive dance. She is a part of two experimental music ensembles: Larinx, an extended voicework trio, and CocheBomba a free-improv duo focussed predominantly on improvisational music for intuitive dance. She is the Co-founder and Curator of the Center for Art and Thought (Centro de Arte y Pensamiento) in CDMX.

Salazar’s work combines the unhindered voice, violin, percussion and electronica with movement, poetry and physical materials to create performances which invite and question passive and active audience participation. Emphasizing the absurd, intimate and sensual elements inherent in performance, Salazar weaves through action  as an experiential/intuitive form of knowledge. Her works often revolve around themes of Feral Tenderness, Poetic Image as Musical Score, and the weaving of collective sound tapestries as vehicles for collective catharsis and reflection. 

Salazar has performed and exhibited work internationally in Bardo Projektraum, B-Flat Jazz Bar and CAKE, in Berlin Germany, York University in the UK as well as STAMP Gallery, Maryland and several galleries in Chicago, United States. In CDMX she has performed at FAM UNAM, Auditorio Blas Galindo, Museo El Chopo, Casa del Lago and Venas Rotas Discos.

Eva Salazar (CDMX, 1997) es músico, performer y escultor basado en procesos. Obtuvo la licenciatura en Bellas Artes por el School of the Art Institute of Chicago donde fue becada durante sus 4 años y participó del programa de doble-especialización en Estudios Materiales e Historia del Arte. Tiene un trasfondo como violinista clásico y vocalista de jazz. Practica la improvisación libre, el free jazz, el performance y las técnicas extendidas de la voz por medio de la técnica Roy Hart y la danza somática. Forma parte de dos ensambles experimentales: Larinx, ensamble vocal expandido a tres voces, violín, armonío y electrónica; y CocheBomba, Dúo de improvisación libre/free jazz para voz, guitarra y violín. Salazar es la co-fundadora y Curadora del Centro de Arte y Pensamiento en CDMX. 

Con un enfoque en la performances participativa, Salazar combina la voz desinhibida y el violín con instrumentos cerámicos, el movimiento, y el dispositivo escénico para crear activaciones escénicas que invitan a la catarsis colectiva, y a un cuestionamiento de la participación activa/pasiva en diferentes contextos culturales (espacio público, galería, venue etc). Su obra enfatiza lo absurdo, íntimo y sensual inherente en el acto performativo y por consecuencia, en nuestra performatividad cotidiana. Genera momentos de intimidad colectiva y ternura feral.

Salazar se ha presentado en Bardo Projektraum, B-Flat Jazz Bar y CAKE, Berlín, Alemania; La Universidad de York, UK; STAMP Gallery, Maryland; y en Sullivan Gallery, Fulton St Collective, SITE Gallery, The Martin, y otras galerías en Chicago IL. En CDMX ha presentado como parte de la serie performática Resonancias, FAM UNAM, el Jardin Escenico, Casa del Lago, Venas Rotas Discos, el Auditorio Blas Galindo, Museo del Chopo entre otros. Salazar ha sido artista en residencia en AAC Berlin Spring Intensive, Watershed Center for Ceramic Arts, OxBow School of Art y proximamente en Mendocino Art Center como parte de The Greenhouse Residency.